现实主义题材的电视剧作品，近年有了强劲的增长势头。《人民的名义》《我的前半生》《白鹿原》《鸡毛飞上天》《情满四合院》等剧作接连在荧屏热播，引起了大众的普遍关注，这让长期从事现实主义题材创作的行业人士感到振奋。

　　如何进一步脚踏实地，打造真正接地气的现实主义精品剧作？6月13日，第24届上海电视节白玉兰论坛之“打造永不落幕的中国剧场——现实题材电视剧的创作与创新”论坛请来优秀现实题材电视剧的创作者，探讨现实题材电视剧如何从题材、风格、理念到制作方式实现高质量和创新性发展。

　　将时代的“新鲜”体现在创作中

　　论坛上，众位嘉宾首先谈了自己创作现实主义题材的心得。编剧何晴表示，剧本是作品创作时的第一块地基。现实主义题材作品的创作一方面要紧跟时代，与时代共融，将感受到的“新鲜东西”体现在创作中；另一方面，要保持“古典主义”的初心。何晴说：“不管是几千年的文明，人心的真善美，对于爱的追求，不断努力的进步，这些都是永恒的内容。创作也要紧紧地把住这一点，最终呈现的作品才能成为精神上的引领。”

　　身为“60后”，导演沈严表现出对创作现实主义作品的责无旁贷：“亲历了中国改革开放40年的巨变，从经济上到生活上，各个方面都发生了翻天覆地的改变。这些无疑是我最大、最宝贵的创作财富的来源，有着这样得天独厚的条件，我们这代人不做现实题材，谁来做？”

　　导演刘江则指出现实题材创作中的5个不可取方向，即假、旧、灰、偏、浅。刘江说：“我们要做真实、创新、阳光、正向和有深度的内容；要做更深入生活，具有更深刻人性、更深刻主题的东西。”